Directorios

PINTURA

 

	Fogg Art Museum
		Harvard University. «The Fogg Art Museum, which opened to the public in 1895, is Harvard's oldest art museum. Around its Italian Renaissance courtyard, based on a sixteenth-century façade in Montepulciano, Italy, are galleries illustrating the history of Western art from the Middle Ages to the present, with particular strengths in Italian early Renaissance, British pre-Raphaelite, and nineteenth-century French art.» EEUU - inglés

	Francisco Bores, el ultraísmo y el ambiente literario madrileño 1921-1925
		Residencia de Estudiantes. Consejo Superior de Investigaciones Científicas, CSIC. «La vida artística de Bores comienza en Madrid, donde frecuenta las tertulias de los madrileños cafés del Pombo y Gijón y entra en contacto con miembros del movimiento ultraísta. Es entonces cuando entabla y consolida su amistad con artistas, escritores y pensadores, muchos de ellos relacionados con la Residencia de Estudiantes, como Ortega y Gasset, Gerardo Diego, Guillermo de la Torre, Federico García Lorca, Salvador Dalí, José Bergamín, Falla, Ramón Gómez de la Serna o Juan Ramón Jiménez. Como sucedió en el caso de Lorca y Bores, la amistad entre artistas plásticos y poetas de la generación del 27 procedía de una pasión compartida por la poesía y las artes pláticas, disciplinas que concibieron casi como inseparables.» España

	Francisco de Goya. La conciencia retratada
		Centro Virtual Cervantes. «Los rostros reproducidos en este repertorio proceden de los Caprichos (1799), considerados como la obra maestra del grabado español y una de las producciones de mayor relevancia en la historia universal del arte. El visitante podrá contemplarlos a pantalla completa y maravillarse del detallismo grotesco del trabajo artístico de Goya, que encierra una clave visual de la dimensión deforme de la realidad.» España

	Franco, Carlos
		Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior de España, SEACEX. Catálogo completo y relación completa de piezas. «Esta exposición reúne un total de treinta y ocho obras realizadas entre 1994 y 2004, en las que el artista utiliza técnicas tan diversas como acrílicos, tinta china, pintura fluorescente y grafito, sobre papel, cartulina, cartón o lienzo.» España

	French Drawings in the Age of Greuze
		John Paul Getty Museum. «This exhibition, which complements the loan exhibition Greuze the Draftsman, explores French draftsmanship during the 1700s, considered the golden age of drawing in France. Like Jean-Baptiste Greuze, the artists of this fertile artistic period were admired for their technical ability, variety of media and subjects, and sensitive observation of the world.» Francia

	Frida Kahlo, by Nickolas Muray
		Photographs Do Not Bend Gallery. EEUU - inglés México

	Frida Kahlo: Notas Sobre una Vida / Notes on a Life
		Archives of American Art, Smithsonian Institution. «The Archives of American Art, in celebration of Hispanic Heritage Month 2001, pays tribute to Mexican artist Frida Kahlo (1907-1954) and her enduring influence on American art. Photographs and letters selected from several Archives collections, including the papers of author and artist Florence Arquin, who lectured extensively on the art of Latin America during the 1940s and 1950s, painter and muralist Emmy Lou Packard, who lived with Kahlo and her husband Diego Rivera for a time, writer John Weatherwax, photographer Nickolas Muray, and prominent collector and art patron Chester Dale, provide a glimpse into Kahlo's public and private life and reveal the relationships and events that impacted her life and her art.» EEUU - inglés México

	Fundação Arpad Szenes e Vieira da Silva
		«Instalada na antiga Real Fábrica dos Tecidos de Seda, num edifício do século XVIII, restaurado e adaptado para abrigar um museu e um centro de documentação e investigação, a fundação, inaugurada em Novembro de 1994, tem por principal objectivo a divulgação e o estudo da obra dos pintores Arpad Szenes e Vieira da Silva.» Portugal

	Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca
		«El fondo museográfico de la Fundación está compuesto, fundamentalmente, por las piezas procedentes de sus talleres en Mallorca que donó el artista. Está constituido por pinturas, dibujos y obra gráfica principalmente, pero incluye otras piezas así como un importante fondo documental.» España

	Fundación Gala-Salvador Dalí
		Incluye información sobre tres museos: el Teatro-Museo Dalí en Figueres, la Casa-Museo Castillo Gala-Dalí en Púbol y la Casa Museo Salvador Dalí en Portlligat.

	Fundación Galeria de Arte Nacional
		«El museo del arte venezolano, posee una colección permanente de más de seis mil obras de arte, que abarca más de cuatro siglos de historia de la expresión plástica nacional. El arte del período prehispánico, los pintores anónimos y los retratistas del período colonial, los maestros de la pintura académica del siglo XIX, los renovadores de la pintura venezolana en los comienzos del siglo XX, especialmente dedicados a nuestro paisaje y conocidos como el Círculo de Bellas Artes, los iniciadores del abstraccionismo, los más significativos creadores de la nueva figuración, así como un gran número de artistas contemporáneos están representados en su colección.» Venezuela

	Fundación Joan Miró
		«La obra mironiana, actualmente diseminada por los grandes museos e instituciones culturales de todo el mundo, tiene en Cataluña una buena representación en la Fundación Joan Miró.» «Consta de unas 11.000 piezas: 240 pinturas, 175 esculturas, 9 textiles, 4 cerámicas, la obra gráfica casi completa y unos 8.000 dibujos.» España

	Fundación Picasso-Museo Casa Natal
		Ayuntamiento de Málaga. «El museo de la Fundación Pablo Ruiz Picasso exhibe las obras originales de Pablo Picasso de su colección permanente y de cesiones temporales. El Museo ocupa la primera planta del inmueble, precisamente el lugar donde naciera y viviera el pintor los primeros años de su vida. Pueden contemplarse tres salas dedicadas a diferentes medios de expresión artística utilizados por Picasso: cerámicas, grabados y libros ilustrados.» «En cuanto al patrimonio artístico, está compuesto por más de 3500 piezas que realizan un recorrido por 200 autores. Esta colección se ha formado mediante adquisiciones y donaciones, dentro de las que cabe destacar las realizadas por los herederos del artista. Forman parte de ella cerámicas y obra gráfica de Picasso que cubren el periodo 1931-1971 y una amplia selección de obra gráfica: Miró, Christo, Bacon, Brossa, Ernst, Tápies, Chillida, Plensa, Dokoupil, Guinovart, Matta, Moore, etc.» Recorrido picassiano España

	Futurisme, Rayonnisme, Orphisme
		Les avant-gardes avant 1914: l'héritage du Cubisme. Centre Pompidou. «La recherche artistique européenne connaît autour de 1910 une accélération sans précédent. A la suite des ruptures stylistiques que représentent le Cubisme et le Fauvisme en France, ou l’Expressionnisme en Allemagne, une grande diversité d’initiatives se manifeste dans le domaine des arts plastiques. En particulier, après le travail de Braque et Picasso, qui produisent alors une peinture hermétique analysant la construction mentale qui s’opère dans la perception des formes, certains peintres à travers toute l’Europe ressentent le besoin de réintroduire la vie au centre de l’art. C’est ainsi que la couleur et le mouvement, abandonnés par le Cubisme analytique, reviennent au premier plan des préoccupations picturales avec les Futuristes, les Rayonnistes ou Robert et Sonia Delaunay.» Francia

	Galería Botello
		«Indiscutiblemente la galería más importante de Puerto Rico. Manejan a artistas como Myrna Báez, Rafael Ferrer, Lorenzo Homar, Mari Mater O'Neill, Marta Pérez García, Teo Freytes, Bernardo Hogan, Jaime Suárez, Rosa Irigoyen, Charles Juhasz, Arnaldo Morales y Víctor Vázquez, entre otros.» Puerto Rico

	Galería de arte
		Universidad del Sagrado Corazón. Exposición del maestro pintor José R. Oliver. También se pueden visitar las exposiciones virtuales de Olga Albizu, Naturaleza Primitiva, Rafael Rivera Rosa, y Espacio Reflexivo. Puerto Rico

	Galería de arte colombiano
		Encolombia.com Colombia

	Galería Hipólito Restó & Arte

	Galería José "Pepín" Méndez
		Universidad del Sagrado Corazón. «Esta Galería es la primera en su clase, creada por un Consejo de Estudiantes para que el estudiantado pueda exponer su trabajo. Se le dedica postumamente a Don José "Pepín" Méndez por ser durante muchos años un constante benefactor de los proyectos Institucionales.» Puerto Rico

	Galleria Sabauda
		«È una delle Pinacoteche più importanti d'Italia. Istituita nel 1832 in Palazzo Madama per volontà di Carlo Alberto, la Galleria Sabauda accoglie le collezioni provenienti dal Palazzo Reale, dal Palazzo Carignano di Torino e dal Palazzo Durazzo di Genova (acquistato nel 1824), incrementate da acquisti e donazioni successive. Ceduta allo Stato nel 1860, dal 1865 è ospitata al secondo piani del seicentesco Palazzo del Collegio dei Nobili, poi dell'Accademia delle Scienze. Nei due piani espositivi, con un allestimento rinnovato tra il 1987 e il 1997, trovano posto oltre 700 dipinti divisi in 7 settori; ai tre dedicati al collezionismo sabaudo da Emanuele Filiberto a Carlo Felice (1559 - 1831) e alla raccolta di pittura fiamminga e olandese del principe Eugenio DI Savoia - Soissons, si affiancano i Maestri Italiani dal 300 al 500, le Scuole Piemontesi dal XIV al XVI secolo e la collezione appartenuta al finanziere torinese Riccardo Gualino, mantenuta in forma di casa-museo.» Italia

	German Expressionist
		Los Angeles County Museum of Art Collections Online. Alemania

	Goya en la Biblioteca Nacional
		Biblioteca Nacional. «La Biblioteca Nacional conserva una de las colecciones más extensas del mundo de estampas de Goya y, sin duda, la más rica en pruebas raras y únicas. El que sea muy extensa, permite estudiar y comparar las múltiples ediciones que se han hecho de las planchas a lo largo de casi dos siglos utilizando diferentes papeles y tintas, y la incidencia de las sucesivas estampaciones en las propias planchas. Por otra parte, este notable conjunto de obras de extraordinaria calidad y rareza permite un análisis muy profundo de los procesos creativos y técnicos del artista aragonés. Las obras de arte aquí reunidas, todas procedentes de los fondos de la Biblioteca Nacional, pretenden, en primer lugar, ofrecer una visión panorámica, variada y representativa, de los grabados y litografías de Goya. También se ha procurado situarlos en el contexto de su vida y del arte de su tiempo y sugerir sus afinidades con otros grandes artistas grabadores anteriores, españoles y extranjeros.» Se ofreen más de 300 obras de una belleza y calidad excepcionales. España

	Goya. La imagen de la mujer
		Fundación Amigos del Museo del Prado. «La muestra, que se preparó en estrecha colaboración con el propio Museo del Prado y la National Gallery of Art de Washington, contó con cerca de 120 obras procedentes de los museos y colecciones más importantes del mundo, todas ellas claves y enormemente significativas en la producción del pintor. En definitiva, la exposición pretendía ofrecer un mejor conocimiento de la obra del genial artista, a través de aquellas composiciones en las que plasmó a la mujer recreando sus diversas facetas y tomándola como base de numerosos y variados temas.» España

	Goya's Disasters of War
		Portal Napoleonguide.com «Some of the most graphic images to come out of the brutal guerrilla war in the Peninsular War were penned by Goya.» Reino Unido

	Greuze the Draftsman
		John Paul Getty Museum. «"Courage, my friend Greuze, go ahead and moralize with your paintbrush, and always continue in this manner!" enthused art critic Denis Diderot. After training in Lyon, Jean-Baptiste Greuze arrived in Paris in 1750, where he sporadically attended the Académie Royale. His 1755 Salon debut was a triumph, but the acclamation turned his head. He antagonized everyone, including fellow artists, which later proved disastrous.» Francia

	Grimm’s Northumberland Sketchbooks
		The British Library, Virtual Exhibitions. «Through a remarkable and informative series of drawings from the late-18th century, we follow the Swiss-born artist, Samuel Hieronymus Grimm as he pursues his mission to record ‘everything curious’ in the life and landscape of the County of Castles.» Reino Unido

	Guinovart
		Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior de España, SEACEX. Catálogo. «Josep Guinovart (Barcelona, 1927) es una de las figuras con mayor personalidad del panorama artístico español. Ligado en un primer momento al grupo Dau al Set, y más tarde uno de los fundadores del grupo Tahull -junto con Jaume Muxart, Antoni Tàpies y Joan Josep Tharrats-, las raíces de Guinovart se encuentran en el medio natural y en las sensaciones que éste es capaz de provocar. Desde un principio descubre en su trayectoria artística que el objeto en sí resulta más auténtico que pintado y denuncia la ficción de la pintura en una pequeña obra titulada El Trigo (1948). En ella, el artista sustituye el trigo pintado por granos de trigo y espigas auténticas directamente encoladas sobre la tela de modo que la materia, real y palpable, sustituye a la ficción de la pintura.» España

	Haags Gemeentemuseum
		The Hague. «The Gemeentemuseum's modern art collection provides a fascinating overview of developments in painting and sculpture over the last two centuries.» «Made for use but too precious to touch. That is the fate of objects in the applied arts department. But visitors can still feast their eyes on the richly, decorated objects.» «An extensive collection of instruments, illustrative visual materials and a splendid music library, which together document the history of (mainly European) music.» Holanda

	Henri Matisse
		Centre Pompidou. «Fils d'un marchand de grains, Henri Matisse entreprend tout d'abord des études de droit et exerce la fonction de clerc d'avoué dans un cabinet notarial de Saint-Quentin dans l'Aisne. A l'occasion d'une convalescence, il commence modestement à dessiner. Cette première expérience le conduit, en 1891, à s'installer à Paris pour apprendre la peinture. Ses professeurs sont le peintre académique Bouguereau, puis Gustave Moreau, plus proche des mouvements d'avant-garde contemporains. Il découvre ensuite l'impressionnisme, Turner, Cézanne, Gauguin, Van Gogh…» Francia

	Henry Wood Elliott: An American Artist in Alaska
		National Museum of Natural History. Smithsonian Institution. National Anthropological Archives. «History remembers Henry Wood Elliott (1846-1930) as an eccentric character who helped save the Alaska fur seals from probable extinction, but he was also one of the first American artists to work in Alaska. His images of the Pribilof Island fur seals assisted the public in visualizing an animal and a way of life that most people had never seen. They sparked conservation sentiment that led to the recognition of the fur seal as a valuable renewable resource that needed protection.» EEUU - inglés

	Hortelano, El
		Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior de España, SEACEX. Catálogo. «La exposición reúne una selección de la obra pictórica de El Hortelano desde 1981 hasta nuestros días, un centenar de obras sobre lienzo y papel en las que destacan los personajes desproporcionados que se tuercen, se distorsionan en perspectivas extrañas, dentro de mundos marinos, celestes o subterráneos.» España

	Hudson River School Visions: The Landscapes of Sanford R. Gifford
		The Metropolitan Museum of Art. «Only the second retrospective of this Hudson River School master’s work since the Metropolitan’s memorial exhibition in 1880, this exhibition includes nearly 70 paintings of sites in America, Europe, and the Middle East. Gifford's taste for radiant light and aerial effects distinguishes his landscapes from the work of his contemporaries and manifests a personal and poetic strain anticipating later trends in American art.» EEUU - inglés

	Illuminating the Renaissance: The Triumph of Flemish Manuscript Painting in Europe
		John Paul Getty Museum. «Featuring more than 130 works of art, this exhibition focuses on the finest and most ambitiously illuminated books produced in Flanders (parts of present day Belgium and France) between 1470 and 1560. During this period, illuminators radically transformed the appearance of the illustrated page, introducing the mastery of light, texture, and space achieved by the finest panel painters of the day.» Europa

	Images of Violence in the Medieval World
		John Paul Getty Museum. «Violence was considered a necessary part of life in the Middle Ages (about 500–1500 A.D.). People were surrounded by violence in many forms, including wars, brutal tournaments, and deadly rivalries for power and land. Graphic depictions of violent religious events, such as Christ's Crucifixion, were also common.» Europa

	Imagining the Orient
		John Paul Getty Museum. «Chinese and Japanese imports were wildly popular in Europe in the 1600s and 1700s. Every fashionable home was furnished with porcelain, lacquer, silk, and other materials previously little known in Europe. European artists and craftsmen combined eastern artistic forms and techniques from the Middle and Far East into a fanciful hybrid style known as chinoiserie, French for "Chinese-esque."» China Europa Japón

	InfoGoya `96
		Universidad de Zaragoza y la Institución Fernando el Católico de la Excma. Diputación Provincial de Zaragoza. Conmemora el CCL aniversario del nacimiento de Francisco de Goya y Lucientes en la villa de Fuendetodos (Zaragoza, España) en 1746. «Goya ha inspirado a multitud de pintores, grabadores, dibujantes, literatos, críticos, estudiosos e historiadores. Su herencia artística y humana no deja de crecer con los años. En el CCL aniversario de su nacimiento (1746-1996), España, Aragón, Zaragoza, Fuendetodos y diversos museos del mundo le rinden homenaje con un variado y atractivo calendario de actividades.» España

	Investigating Bellini's "Feast of the Gods"
		Institute for Dynamic Educational Advancement (IDEA). «Around 1512, the Duke of Ferrara commissioned Giovanni Bellini to paint this masterpiece of the Italian Renaissance, which now hangs in the National Gallery of Art in Washington, D.C. Dosso Dossi subsequently decorated a gallery for the Duke, and, in 1522, painted over half of Bellini's canvas. Seven years later, Titian repainted the Feast of the Gods again. What did the earlier versions look like? How much of each artist's work do we see today? What motivated these unprecedented changes?» EEUU - inglés

	Investigating the Renaissance
		Harvard University. «This interactive program demonstrates the ways in which computer technology can be harnessed to add to our knowledge about Renaissance paintings and how they were made.» EEUU - inglés

	Italy on the Grand Tour
		John Paul Getty Museum. «If you had been a nobleman in the 18th century, you would have completed your education with a period of European travel. This so-called Grand Tour could last from a few months to 8 years, thus only the very wealthy, with the time and means to travel, could participate. By undertaking the Tour, young men learned about the politics, culture, and art of neighboring lands.» Europa Italia

	James Chapin Watercolor Gallery
		American Museum Congo Expedition 1909-1915. «As a young scientific explorer of the Congo Basin at the turn of the century, James P. Chapin was also a remarkably talented artist. To accompany his detailed descriptions of the fresh specimens he collected in the field, he skillfully rendered accurate representations of their individual characteristic colors and dimensions through his fine watercolors and colored pencil drawings.» EEUU - inglés

	Jean Cocteau, sur le fil du siècle
		Centre Pompidou. «Il s’agit, avec Cocteau, de dire un autre aspect de l’art du 20e siècle, siècle qui fut plutôt marqué par le minimalisme des avant-gardes, par le doute autant que par la paradoxale fascination à l’égard des images, par les manifestes théoriques prétendant régir la production des formes, par un certain puritanisme encouragé par l’engagement idéologique. Cocteau représente une posture d’artiste exactement contraire à ces traits qui paraissent qualifier l’art moderne.» Francia

	Jean Fouquet, peintre et enlumineur du XVe siècle
		Bibliothèque Nationale de France. Expositions Virtuelles. «L'exposition invite à découvrir l'art et la société médiévale à travers les peintures et enluminures de Jean Fouquet, peintre attitré de Charles VII et de Louis XI. Fouquet exerça son art au XVe siècle, époque où le Moyen Âge bascule vers la Renaissance et où la peinture sort des livres pour devenir tableau.» Francia

	Jean Gauthier, artiste et pédagogue
		Canada's Digital Collections. Government of Canada. «Jean Gauthier a quitté sa Gaspésie natale au début des années quatre vingt pour élire domicile à Edmonton en Alberta. Diplômé en histoire de l'Université de Montréal et en éducation de la Faculté Saint Jean de l'Université de l'Alberta, Jean a mené une double carrière d'artiste et d'enseignant. Il a sensibilisé ses élèves à l'art en encourageant et en valorisant leur expression individuelle.» Canadá

	Jean Hélion. Rétrospective
		Centre Pompidou. « En 1930, Jean Hélion s’impose dans l’histoire de l’art moderne en fondant, avec Théo van Doesburg, Otto Carlsund et Léon Tutundjian, la première avant-garde française vouée à un art radicalement abstrait (Art concret), qui devient en 1931 le mouvement Abstraction-Création, dissout en 1936. Actif en Angleterre où il participe à la création de la revue Axis, et aux Etats-Unis où son atelier est un lieu d’information capital sur les mouvements modernes, il suscite l’admiration d’Ad Reinhardt et du jeune Robert Motherwell qui le considère comme un des peintres abstraits les plus importants de New York vers le milieu des années trente.» Francia

	Joan Miró i l'obra gràfica
		«A l'entorn de l'obra gràfica, un recorregut per la vida del mestre, les tècniques que usà i una selecció d'obres del fons de la Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca.» España

	José Manuel Ciria
		Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior de España, SEACEX. Catálogo. «...uno de los más destacados representantes de las últimas generaciones de artistas españoles, y también uno de los artistas plásticos que con mayor facilidad han logrado traspasar las fronteras de nuestro país en estos años, gracias a la originalidad y universalidad de su lenguaje, que el público extranjero ha sabido hacer suyo.» España

	Karma of the Dragon: The Art of Jack Wise
		Canada's Digital Collections. Government of Canada. «Jack Wise made many contributions to the arts during his life, creating and showing his own work, exchanging ideas with colleagues, setting up arts education programmes and widening people's understanding of both contemporary art and ancient traditions. Wise was known for his calligraphy, based upon Chinese brushwork, and for his mandalas, colourful, circular forms which embody Buddhist cosmology or world view.» Canadá

	Kensington Turnpike Trust Drawings
		The British Library. Collect Britain. «Ride into Regency London with 30 of Joseph Salway's detailed plans and elevations of streets in the care of the Kensington Turnpike Trust.» Reino Unido

	La Colección de Arte de Telefónica
		«La Colección de Arte de TELEFONICA se comenzó a formar con un claro criterio de "rescate", en parte curativo y en parte preventivo, que devolviera a la sociedad española algunos testimonios del genio creativo de españoles insignes que se vieron forzados a abandonar su país para crear en libertad y a los que esta sociedad española de hoy rinde homenaje: Picasso; reconoce por fin: Juan Gris; o tiene pendiente aún la deuda de su reconocimiento: Luis Fernández. El que el arte sea, sin duda, un hecho universal no hace sino ratificar la conveniencia de que las obras puedan contemplarse próximas a sus raíces, para su mejor comprensión y para el mantenimiento de su identidad y memoria históricas. En esa creencia, La Colección de Arte de TELEFONICA, "rescató", preventivamente, buena muestra del quehacer de dos de nuestros más representativos artistas vivos: Eduardo Chillida y Antoni Tàpies, quienes, no sin dificultades, han podido realizar su labor creativa y verla apreciada y admirada en su país, pero de cuyas obras, por las cuales compiten legítimamente los coleccionistas de todo el mundo, deseábamos mantener una parte en nuestro suelo.» España

	La Grotte de Lascaux
		Ministère de la Culture et de la Communication. Grands sites archéologiques. «Visite virtuelle de la grotte, évocation des circonstances de la découverte, résultats des travaux de recherche. Une découverte de ce “sanctuaire” de la Préhistoire à travers un parcours où le plaisir esthétique s’allie à une initiation à l’art pariétal paléolithique.» Francia

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